Retour sur « La venue de l’avenir » : un film qui interroge sur notre relation au passé et au futur.

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Je suis une artiste qui travaille sur les nymphéas du jardin d'eau de Claude Monet. Quand j'ai vu que ce film allait sortir, j'étais intriguée. Après avoir lu les critiques cinématographiques, je me suis dit.... vais-je aller voir ce film ?. Elles n'étaient, en effet, pas très élogieuses....
Mais ne doit-on pas ce faire sa propre opinion, avoir son libre arbitre et ce faire une idée par soi-même. D'autant que ce film faisait la connexion entre le passé et le présent si ce n'est le futur autour de thèmes qui me tiennent particulièrement à cœur, la peintre et la photographie. C'est ainsi, que ce 1er juillet 2025, journée de canicule, je suis allée m'installer dans une salle de cinéma climatisée.
Le film a commencé et là, surprise. Que de poésie ! Que de bonheur ! Je me suis laissée complètement emportée par les images si bien cadrées, si joliment empreintes d'une époque, celle de l'impressionnisme, de la musique douce et magnifique, accompagnatrice des images. L'histoire en elle-même originale et évocatrice de tant de sujets de société.
En tant que peintre, j'ai été presque envoûtée parce que ce film m'a parlé. Parler des débuts des artistes qu'ils soient peintres ou photographes, parler de l'évolution des choses, parler de la difficulté d'appréhender son art, parler de la transmission par la filiation, parler de la vie d'artiste tout simplement.
Passé, présent ou futur, l'art fait rêver, questionne, fédère. Il fait, non il est le trait d'union entre toutes les générations.

Il suffit parfois d’un film, d’une œuvre, d’un silence enveloppé de lumière pour nous rappeler à quel point l’art est un refuge, une question et une réponse. La venue de l’avenir m'a conforté dans cette conviction intime : nous avons besoin d’art comme nous avons besoin d’oxygène. Pas seulement pour embellir le monde, mais pour continuer à l’imaginer.
Dans cette œuvre cinématographique à la fois troublante et contemplative, le passé et le présent n’est pas une ligne droite, mais une spirale où la mémoire devient un matériau malléable, comme un pigment sur une palette. Ce monde m’a immédiatement fait penser à mes Nympheus Luminansis – ces toiles où j’ai tenté d’inscrire la lumière à la surface de l’eau, l’éphémère dans le durable, et la beauté dans ce que nous regardons.
Dans La venue de l’avenir ,il y a une volonté de capter une vibration essentielle : celle de la vie qui persiste malgré tout aux travers la peinture et la photographie, celle de l’humain face au mystère des origines. Dans mes œuvres comme dans ce film, l’art devient un pont fragile entre le visible et l’invisible. Il ne raconte pas seulement une histoire : il laisse émerger un sentiment.
Et si c’était cela, notre avenir ? Non pas une suite d’innovations ou de catastrophes, mais un retour à la sensibilité, à la contemplation. Une reconnexion à ce qui palpite doucement en nous grâce à l'art et aux artistes. Dans un monde saturé de bruits et d’algorithmes, l’art est peut-être notre dernière boussole. Il nous apprend à voir, à attendre, à aimer sans tout comprendre.
Voilà aussi pourquoi je continue à peindre toujours et encore. Non pour figer une beauté, mais pour en chercher les reflets. Non pour expliquer le monde, mais pour l’éclairer de l’intérieur. À l’image de ce film, mes Nympheus Luminansis sont des fragments de futur. Ils ne prédisent rien, mais ils suggèrent tout. Ils sont l’écho d’un espoir : celui que l’art, loin d’être un luxe, reste un acte de survie.

Allez voir ce film juste pour le plaisir de se faire plaisir et pour l'art avec un grand A et pour tout ce que cela apporte. Votre sensibilité artistique ne sera pas déçue.